隨著時代的變遷，珠寶的設計趨勢也在悄然轉變，不僅反映了市場需求，更展現了珠寶設計師們的創意與熱情，他們正重新定義珠寶的意義與價值。

珠寶的演變：從奢華到個性

Sabrina(李子源)，作為Green G.品牌的創始人，指出珠寶設計的歷史與時裝的演變有很大分別。「珠寶曾經是皇室的專屬，隨著時間的推移，設計的方向也發生了巨大變化。」她回憶起戰後1950年代的張揚風格與2000年代的小巧精緻，由大而小，用料也改變多了，強調如今的珠寶更注重個性與自我表達。

Sabrina談起了成立品牌的緣由，指以前的珠寶是功能性居多，滿足不了所有消費者。1997年她成立了Green G.，期望設計富有生命力，可以歷久常新，也希望它可以值得傳承，最初以小樹葉、花草等為題材，因為大自然是人類最容易接觸的。

另一方面，Austy Lee Art Jewellery創辦人Austy(李振邦)則以奇幻的設計風格聞名。他巧妙地將傳統材料與現代工藝融合，創造出既有生命力又充滿視覺衝擊的作品。「在我的珠寶裡面，我會運用一些點翠、景泰藍等的傳統工藝，但同時也會用上一些新的工藝，譬如彩色的金電鍍等來迎合新派的市場。」Austy表示，年輕一代對於玉器的興趣日益增加，但他們渴望的是更具創意的設計，度身訂造，這正是他努力追求的目標。

今年是蛇年，Austy也將蛇的形象放到項鏈、耳環設計當中，農曆新年之前已經大賣。

展覽的魅力：搭建國際平台

由香港貿易發展局主辦、3月初開幕的珠寶雙展，其中香港國際鑽石、寶石及珍珠展將於3月2日至6日在亞洲國際博覽館舉行，主要聚焦珠寶原材料展示，而香港國際珠寶展則於3月4日至8日在灣仔會議展覽中心舉辦，專注珠寶首飾的成品，並特別增設了「黃金首飾」展區。

兩位珠寶設計師都在珠寶展會上找到了展示自我的舞台。Sabrina自1997年便參加貿發局展覽，認為這是一個連結國際買家的重要平台，辦得有聲有色，享譽國際，當年可以媲美的只有瑞士Baselworld的珠寶展覽。她說：「貿發局的展覽讓我們有機會接觸到來自世界各地的客戶，發展長期合作關係。早期的時候，只是做3月的展覽便能接到一年的訂單。」

現今世代媒體百花齊放，珠寶業也要更加多元化。Sabrina說，其他的零售商、其他的平台都要有，但更重要的是貿發局辦的這類大型展覽，可以讓你掌握到經濟脈搏，認清方向和客人的變化，是其他銷售途徑不能給的。

而Austy作為新來者，兩年來的參展經驗也讓他受益匪淺。他提到，本身主要客群來自英國和香港，展會吸引了許多國際客戶，也讓他認識不少皇室成員，這些交流為他的設計帶來了新的靈感與機會。

未來的展望：傳承與創新共存

在談到香港珠寶業的未來時，Sabrina表示香港的誠信和免稅政策使其成為國際買家的首選。她相信，只要香港的設計師不斷進步，與國際市場接軌，但同時不可放棄中國文化，香港的珠寶業將會迎來更加美好的明天。

Austy也強調了香港在設計師品牌發展上的潛力，他提到香港本身有不少著名的設計師，例如陳世英(Wallace Chan) 、翁狄森（Dickson Yewn）等，配套方面可以利用本地的設計學院，培養更多優秀的設計人才，將有助於提升香港珠寶業的國際地位。