兩周前本港票房罕有地由動畫電影包攬三甲,分別是本台早前報道過的港產動畫《世外》,以及另外兩套日本動漫《「鬼滅之刃」無限城篇》及《鏈鋸人-劇場版:蕾潔篇》。
其中《世外》開畫首周就成為票房冠軍,至今票房已突破800萬元,成為本年度十大最高票房的港產片。
疫情改變觀影習慣 電影代理商盈利升
從事內容發行及品牌授權超過30年的羚邦集團,近年大力發展動漫平台,公司創辦人兼行政總裁趙小燕接受本台專訪,指新冠疫情爆發後,全球多國實施隔離政策,而大眾在居家隔離期間需要娛樂,變相加速串流平台發展,更多人透過平台觀看影集,接觸動畫和動漫。她說,公司從媒體內容發行業務上賺取的盈利,由2020年疫情初期的2.49億元,上升26%至2023年復常後的3.14億元。
趙小燕90年代起,從日本引入動漫內容在港發行,之後更發行到東南亞,至今已有逾700部動畫作品。她說以往不少人覺得動畫及動漫屬小眾(niche),主要是小孩或愛好者才會看;不過現在這班小孩已經長大,動畫成為新一代主流會看的影片,加上近年動畫題材越趨多元化,亦越來越多成人向的作品,吸引不同地方和年齡的受眾,讓動畫及動漫逐漸變成主流。
「每個動漫都有訊息,對比真人電影或紀錄片的訊息較單純,可能只有某類受眾。但動漫的年齡層是任何年齡都有。不同年紀、不同人看的時候,都有不同的感受。」
華語動畫獲國際認受性 發展潛力大
串流平台Netflix調查顯示,估計全球過半數用戶,即約1.5億戶都有收看動漫;美國動畫串流平台Crunchyroll更指,動漫已成為主流文化。香港動畫產業又能否發展成日本或美國的規模?趙小燕指,香港缺乏日美等地的漫畫文化基礎,產業規模也較小,但只要有資源、市場夠大,產業仍有發展空間。她認為香港創作者要將目光放遠,借助鄰近地區的產業進軍海外。
她又指,華語動畫近年發展急速,作品在東南亞和美洲市場都受歡迎,今年《哪吒之魔童鬧海》的全球票房收益亦達21.9億美元,獲國際認受性。她說,近年日本工作室和監製不足,拖慢製作進度;相反,中國工作室多、人手亦多,又有足夠資源,相信華語動畫潛力越來越大。
IP經濟須本地化 冀培育更多IP管理人才
趙小燕表示,當動漫成為受歡迎的知識產權(IP),周邊產品及宣傳帶動的IP經濟,就能帶來更大商機。她強調要因應不同地區的文化,將產品本地化和生活化。她舉例,早年曾為日本動畫《寵物小精靈》製作商品,雖然日本不流行燈籠,她卻在港製作寵物小精靈燈籠;又與香港飲食集團合作製作蛋糕做宣傳,亦是日本沒有的特色商品。
她希望香港能培育更多IP管理人才,學習將受歡迎的IP發行和商品化,由影視製作拓展商機。
記者:吳蓁